作者：林姵妏

由臺中市政府文化局主辦的2024年科技跨藝實驗場，今年以「在地漫遊」為主題，透過科技的力量，將在地的故事、獨特的文化和人際情感，轉變成充滿互動性的參與式劇場體驗，本次活動邀請到演出團隊之一「移動故事屋」的張嘉路藝術總監前來分享科技如何融入表演藝術，讓大家一同親身感受科技與藝術結合所帶來的全新魅力！

數位藝術共創親子歡樂時光

隨著現今數位時代的科技發展，藝術的創作與表現形式正經歷前所未有的變革，AI技術為藝術創作者提供了全新的靈感來源和技術支援，而「移動故事屋」的張嘉路藝術總監便開始思考，要如何將科技與藝術結合，並且能夠好懂且平易近人呢？

「移動故事屋」成立於2016年，以能四處移動並入駐各場域空間的遊牧式劇場為概念，針對兒童藝術及科技互動，發展創新表演藝術型態。總監提到，移動故事屋從一開始便想跟馬戲團一樣，在帳篷內做科技互動體驗，透過自製動畫巨幕、沉浸式空間等，模擬情境並配合劇場聲光、煙霧、震動等數位媒體裝置，營造身歷其境的創新感受，藉由科技說出動聽的故事！

結合聲光、煙霧、震動等數位媒體裝置，用科技說出動聽的故事(圖片來源)

隨著移動故事屋的經營越趨穩定，其硬體設備也隨之提升，從原本的ㄇ字型布幕，變為180度環形銀幕；動畫設計也更活潑，例如機器人的手可以拉長橫貫整個銀幕，創造出漫畫的效果；此外，也將帳篷空間擴大近一倍，能容納下40至50名觀眾，可說是帶來有別於以往的展演形式！

主題式AR互動體驗展，跨越現實限制

除了提升整體觀影感受之外，AI更讓藝術跨越了物理世界的限制，將虛擬與現實結合，打破時間與空間的束縛！

串連移動故事屋自有動畫IP角色，以「任務拆解、故事探索」為設計概念．結合AR互動體驗，透過展品陳列，或是演員穿上穿戴裝置，以動態捕捉的方式操控角色，例如：告訴孩子我們請了一個新員工海鷗，讓海鷗與現場小朋友進行互動，透過故事屋的故事力與科技力，讓觀眾在嶄新的體驗中共創歡樂時光。

透過體感科技互動，打破現實世界的限制(圖片來源)

這些結合科技的創意，為表演們增添了更多的趣味與驚喜，科技不僅豐富了藝術的內涵，更延展了藝術的定義，每一次新的創作都能帶來全新的視覺震撼與思維啟發。

結論

在這個數位時代，AI科技與藝術的融合讓我們看見了創作的無限可能，藝術不再是靜態的觀賞品，而是動態的、與觀眾息息相關的體驗。其實，科技的進步並不是要取代藝術，而是激發我們重新思考創作的定義和邊界，讓我們一起期待AI科技持續打破框架，為藝術創作注入新的活力與靈感。